Inspiracje

Dotacje na kulturę i sztukę teatralnąWyróżnione

Poniżej zamieszczamy informacje o jednym z grantów dot. rozwoju kultury i sztuki. We współpracy z portalem Dotacje i Granty Online  będziemy informować o kolejnych funduszach i programach, które mogą pomóc rozwijać sztukę teatralną.

Program przewiduje dofinansowanie projektów współpracy kulturalnej pomiędzy polskimi instytucjami a instytucjami z Norwegii, Islandii i Liechtensteinu. Każdy projekt musi obejmować zadania z co najmniej jednego z poniższych zakresów, tj.:
– przedsiębiorczości kulturalnej,
– rozwoju publiczności,
– wsparcia mniejszości etnicznych i narodowych.

Operatorem programu jest Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Partnerami programu są: Norweski Dyrektoriat ds. Dziedzictwa Kulturowego oraz Norweska Rada Sztuki.
Program jest wdrażany w ramach Mechanizmu Finansowego Europejskiego Obszaru Gospodarczego i Norweskiego Mechanizmu Finansowego (tzw. fundusze norweskie i EOG).
Cel: rozwój współpracy kulturalnej pomiędzy twórcami i uczestnikami życia kulturalnego oraz wzmacnianie stosunków dwustronnych pomiędzy podmiotami polskimi instytucjami a instytucjami z Norwegii, Islandii i Liechtensteinu.
Partnerem projektu z Norwegii, Islandii i Liechtensteinu może być każdy podmiot, zarówno publiczny jak i prywatny, komercyjny lub niekomercyjny w tym również organizacja pozarządowa, ustanowiona jako osoba prawna w Państwie Darczyńcy, których głównym przedmiotem działalności jest działalność w sektorze kultury i w branżach kreatywnych zgodnie z definicją zawartą w Rozporządzeniu (UE) nr 1295/2013 w sprawie programu Kreatywna Europa.
W realizację projektów mogą być zaangażowane również inne instytucje z Polski (spełniające takie same wymagania jak dla wnioskodawców).

Continue reading

Eugene Ionesco, Inspiracje, Scena 5 na 3

Improwizacja

Spektakl w reżyserii Pawła Buszewicza (Scena 5 na 3). Autorem dramatu jest Eugène Ionesco – awangardowy francuski dramaturg pochodzenia rumuńskiego, współtwórca teatru absurdu.

Teatr Ionesco

Marionetkowe postacie poruszające się w absurdalnym świecie pełnym strachu i grozy. Sytuacje banalne, często przedstawione w komicznym świetle, przeradzają się w tragedię. Farsa i parodia przeplata się z satyrą pełną okrutnych akcentów. Obrazuje osaczenie i samotność człowieka we współczesnym świecie.Więcej o autorze przeczytasz: Eugène Ionesco

Zdjęcia ze spektaklu do zobaczenia na stronie scena5na3.pl

Hans Ch. Andersen, Scena 5 na 3

Królowa śniegu

Hans Christian Andersen – duński pisarz i poeta, najbardziej znany ze swej twórczości baśniopisarskiej.

Twórczości dla dzieci początkowo nie traktował poważnie, raczej jako zajęcie na marginesie pisarstwa dla dorosłych. Choć zastrzegał, iż jego baśnie to pudełka: dzieci oglądają opakowanie, a dorośli mają zajrzeć do wnętrza. Bardzo nie lubił, gdy jego baśnie od początku uznano za dzieła dla dzieci, bez głębszego sensu. Jednak właśnie baśnie przyniosły mu wielki rozgłos i sławę.

Pierwszy ich zbiór (Eventyr fortalte for Børn – Baśnie opowiedziane dla dzieci), został wydany w Kopenhadze w roku 1835, a kolejne tomy ukazały się w latach 1836 i 1837. Zachęcony powodzeniem pierwszej serii, pisarz wydawał kolejne aż do roku 1872.

https://pl.wikipedia.org/wiki/Hans_Christian_Andersen

Jedna z najsłynniejszych baśni J. Ch. Andersena. Opowiada historię przyjaźni dwójki dzieci, Gerdy i Kaja, i nieszczęścia, z którym przyszło im się zmierzyć.

Pewnego razu podczas wspólnej zabawy do oka i serca chłopca dostały się okruchy szkła ze zwierciadła czarnoksiężnika. Kaj stał się złym, zimnym chłopcem i niedługo później został porawny przez Królową śniegu. Mała Gerda wyrusza w podróż, by uratować ukochanego przyjaciela.

Królowa śniegu to baśń, pokazująca potęgę miłości, która potrafi zwyciężyć nawet w trudnej sytuacji. Hans Christian Andersen to duński autor żyjący w latach 1805–1875, jeden z najpopularniejszych baśniopisarzy. Pisał również powieści, opowiadania, sztuki teatralne i wiersze, ale to baśnie należą do jego najbardziej znanych utworów. Nie chciał jednak, by kojarzono je z twórczością tylko dla dzieci — kierował je do wszystkich, niezależnie od wieku.

https://wolnelektury.pl/katalog/lektura/krolowa-sniegu/

Zdjęcia ze spektaklu do zobaczenia na stronie scena5na3.pl

Scena 5 na 3, Sławomir Mrożek

Jeleń

Sławomir Mrożek – polski pisarz oraz rysownik. Autor satyrycznych opowiadań i utworów dramatycznych o tematyce filozoficznej, politycznej, obyczajowej i psychologicznej. Jako dramaturg zaliczany do nurtu teatru absurdu.

W swojej twórczości Mrożek poruszał zarówno problematykę silnie związaną z historią Polski oraz tradycjami kulturowymi (np. romantyzmu), jak i tematy uniwersalne, takie jak wolność czy zagrożenia ze strony współczesnej cywilizacji.

https://pl.wikipedia.org/wiki/S%C5%82awomir_Mro%C5%BCek

W „Jeleniu” niewinna z pozoru sytuacja w kolejce górskiej przekształca się w przypowieść o totalitaryzmie i wodzostwie. Oto bowiem nagle jeden z turystów podróżujących kolejką, który dysponuje lornetką, wmawia innym, że widzi jelenia, i przymusza ich do podziwiania, zachwytów, aplauzu, składania hołdów urodzie przyrody. Tłumek ulega mu, nawet staruszek, stawiający początkowo opór zbiorowrej głupocie, się poddaje. Tylko pasażer z książką (wiadomo, inteligent) zachowaije obojętność, więc zostaje wysadzony z kolejki – społeczność go odrzuciła, bo nie poddał się zbiorowej psychozie. Ale gdyby uległ, uwierzył w jelenia, czyli inaczej mówiąc, głoszoną przez samozwańczego wodza ideologię, byłby potem dręczony przez koszmary

http://www.e-teatr.pl/pl/artykuly/97030,druk.html

Zdjęcia ze spektaklu do zobaczenia na stronie scena5na3.pl

Scena 5 na 3

Pretekst

 

Spektakl autorski realizowany przez teatr Scena 5 na 3 reż. Paweł Buszewicz.
Zdjęcia ze spektaklu do zobaczenia na stronie scena5na3.pl
Eugene Ionesco, Scena 5 na 3

Przyszłość w jaju

Eugène Ionesco – awangardowy francuski dramaturg pochodzenia rumuńskiego, współtwórca teatru absurdu.

https://pl.wikipedia.org/wiki/eugeneionesco

Przyszłość w jaju, albo różnych ma Pan Bóg stołowników (oryg. L’avenir est dans les œufs, alternatywny tytuł: Il faut de tout pour faire un monde) – jednoaktowa sztuka teatralna autorstwa Eugene’a Ionesco, napisana w 1951 i gatunkowo przynależy do teatru absurdu. „Przyszłość w jaju” stanowi kontynuację innego dramatu Ionesco, zatytułowanego „Kubuś, czyli uległość”. Premiera sztuki odbyła się w Théâtre de la Cité internationale, położonym w czternastym arrondissmencie Paryża. Spektakl reżyserował wówczas Jean-Luc Magneron. Akcja dramatu oficjalnie rozgrywa się trzy lata po zakończeniu poprzedniej części traktującej o losach rodziny Kubusiów i Robertów (co wynika z prowadzonych dialogów), choć tak naprawdę rozpoczyna się dokładnie w momencie jej zakończenia. Kubuś i Roberta zapałali do siebie miłością, jednak ich rodziny nie są usatysfakcjonowane z ich pożycia. Domagają się od młodej pary tak zwanej „produkcji”, czyli płodzenia potomstwa, którego celem ma być ich związek. Uświadomiona przez matkę i teściową Roberta, zaczyna w pewnym momencie składać jaja, zaś Kubuś zmuszony jest do ich wysiadywania. Kuriozalnym zdarzeniom z ramy obrazu przypatruje się Kuba Dziadek, który przez resztę członków swojej rodziny, jest oficjalnie uznawany za zmarłego. „Przyszłość w jaju”, podobnie jak „Kubuś, czyli uległość” w krzywym zwierciadle groteski i satyry ukazuje konwenanse przyjęte w tak zwanych „dobrych domach”.

Żródło: https://pl.wikipedia.org/wiki/przyszloscwjaju

Zdjęcia ze spektaklu do zobaczenia na stronie scena5na3.pl

Aleksander Wampiłow, Scena 5 na 3

20 minut z aniołem

Aleksandr Walentynowicz Wampiłow – rosyjski dramaturg i prozaik. Autor sztuk teatralnych podejmujących problemy konformizmu i kompromisów moralnych.

https://pl.wikipedia.org/wiki/Aleksandr_Wampi%C5%82ow

Obudzili się rano dwaj mężczyźni. Przerażeni i zagubieni. Potrzebowali pieniędzy na absolutnie niezbędną wówczas im rzecz. W przypływie rozpaczy jeden z nich krzyknął „Ludzie dobrzy kto mi pożyczy 100 zł?”.

Po chwili próg ich mieszkania przekroczył człowiek, który zaproponował pomoc. Zaoferował 100 zł na zabicie pragnienia zwanego kacem. Ale czy to aby nie pomyłka? Czy ludzka dobroć może pojawić się znikąd? Czy zwykły rolnik jest w stanie otworzyć swoje serce na dwójkę sponiewieranych po imprezie robotników? A może to szarlatan? Złodziej? Cwany aferzysta?

Czy 20 minut z Aniołem sprawi, że będzie można odnaleźć Niebo na Ziemi?

https://epoznan.pl/kultura-wydarzenie-57473-20_minut_z_Aniolem

Zdjęcia ze spektaklu do zobaczenia na stronie scena5na3.pl

Antoni Czechow, Scena 5 na 3

Miętus

Anton Pawłowicz Czechow – rosyjski nowelista i dramatopisarz. Klasyk literatury rosyjskiej.

Mistrz „małych form literackich”, w której przeważały obrazki obyczajowe, miniatury z życia urzędników, kupców, ziemian i chłopów, łączące komizm z wyraźnymi akcentami krytyki społecznej.

Znany głównie z dramatów odtwarzających tragizm powszedniej egzystencji zwykłych, przeciętnych ludzi, zazwyczaj pozbawionych woli działania, w których konflikty ukazywał w aspekcie ogólnoludzkim, społeczno-psychologicznym, a zarazem czysto rosyjskim.

https://pl.wikipedia.org/wiki/Anton_Czechow

Zdjęcia ze spektaklu do zobaczenia na stronie scena5na3.pl

 

Scena 5 na 3

Delta

 

Spektakl autorski realizowany przez teatr Scena 5 na 3 reż. Paweł Buszewicz
Zamknij